1999, 28 Seiten, mit Schwarz-Weiß-Abbildungen, Maße: 30,5 cm, Geheftet, DeutschBlues, Rock, Balladen, Disco... in First...... mehr

1999, 28 Seiten, mit Schwarz-Weiß-Abbildungen, Maße: 30,5 cm, Geheftet, DeutschBlues, Rock, Balladen, Disco... in First Swing&Pop werden in zehn unterhaltsamen und lehrreichen Stücken verschiedene Stile der Unterhaltungsmusik vorgestellt. Mit der swingenden Begleitung einer echten Band auf der CD geht das Spielen fast von selbst.

... weniger

2007, 60 Seiten, mit zahlreichen Schwarz-Weiß-Abbildungen, Maße: 30 cm, Geheftet, Deutsch/EnglischIm \"Acoustic Rock Café\"" stehen 14...... mehr

2007, 60 Seiten, mit zahlreichen Schwarz-Weiß-Abbildungen, Maße: 30 cm, Geheftet, Deutsch/EnglischIm \"Acoustic Rock Café\"" stehen 14 Originalkompositionen auf der Karte, deren Melange inspiriert ist von Künstlern wie Sting, Eric Clapton, Deep Purple, Bob Marley, Mark Knopfler, aber auch von Coldplay, Elliott Smith, Nirvana und vielen anderen Künstlern, die sich in das musikalische Gedächtnis des Autors eingegraben haben. Jeder dieser Songs hat das Potential zu einem eurer Number One Hits zu werden, wenn ihr es zulasst. Mal sind sie leichter, mal etwas schwerer, aber immer musikalisch und stilistisch fundiert, und sicherlich gibt es spieltechnisch das Eine oder Andere neu zu entdecken. Ob Independent Rock, Ballade, Hard Rock, Folk, Reggae oder Pop Song - jede Komposition versucht eine Band zu ersetzen und euch als Solisten zu profilieren. Das Sahnehäubchen sind sicher Jesse Harris \""Dont Know Why\"" - durch Norah Jones populär geworden - und Bruce Hornsbys\""The Way It Is\"", dessen Transkriptionen der Autor besorgte."

... weniger

Avenue Q - Deutsche Originalaufnahme Ausgezeichnet mit dem renomierten Tony Award für das "beste Musical" feierte Avenue Q bereits am Broadway ernorme...... mehr

Avenue Q - Deutsche Originalaufnahme Ausgezeichnet mit dem renomierten Tony Award für das "beste Musical" feierte Avenue Q bereits am Broadway ernorme Erfolge. Und auch hierzulande erfreuen sich die Zuschauer seit 2012 an der deutschen Inszenierung dieses frivolen, fröhlich-fiesen und lebensfrohen Musicals. Durch die überaus positiven Resonanzen angespornt, produzierte nun das deutsche Originalcast aus Sankt Gallen und Mannheim eine aufwendige Studioaufnahme, welche die Lebendigkeit der Bühnenproduktion beibehält. Mit rockiger Band, gut verständlichem Gesang, witzigen Dialogen und mitreißender Pop/Rock-Musik in hervorragender Soundqualität, kann man dieses Musical jetzt also auch im Wohnzimmer miterleben und den skurrilen Bewohnern der fiktiven Vorstadt Straße Avenue Q auf ihrem Weg folgen, ihrem ganz eigenen Leben einen Sinn zu geben und dabei die "political correctness" auch mal ironisch hinten anzustellen. "Lieder wie: "Es kotzt mich so an" und "Das Internet ist für Pornos" laden zum Schmunzeln und Mitsingen ein, während Balladen wie z.B. "Nur ein schmaler Grad" nachdenklich und träumerisch machen. [...].Fazit: Ein Independentprojekt, das vollste Unterstützung verdient!" (Harald Tauber - Kritiker) Titelliste: 1. Avenue Q Thema 2. Was fängt man an mit 'nem Abschluss in Englisch /Es kotzt mich so an 3. Wenn du schwul wärst 4. Bestimmung 5. Jeder ist ein bisschen rassistisch 6. Das Internet ist für Pornos 7. Mix Tape 8. Ich hab keine Unterhosen an 9. Special 10. Du kannst so laut wie der Teufel schrei'n 11. Träume werden wahr 12. Meine Freundin lebt in Kanada 13. Nur ein schmaler Grat 14. Vor der Haustür wartet das Leben 15. Je mehl du liebst jemand 16. Schadenfreude 17. Ich wünsch' mich zurück auf das College 18. Gib mir dein Geld 19. Schule für Monster/Gib mir dein Geld (Reprise) 20. Nur ein schmaler Grat (Reprise) / Was fängt man an (Reprise) 21. Für einen Moment

... weniger

Drafi Deutscher ist für mich einer der genialsten Songschreiber der deutschen Pop- und Schlagermusik. Die Hits, die er für sich und...... mehr

Drafi Deutscher ist für mich einer der genialsten Songschreiber der deutschen Pop- und Schlagermusik. Die Hits, die er für sich und andere schrieb, sind allesamt inzwischen Klassiker. Angefangen bei seinem legendären "Marmor, Stein und Eisen bricht" über Tina Rainfords "Silverbird", Boney Ms "Belfast", Binos "Mama Leone", Nini de Angelos "Jenseits von Eden" bis hin zu seinen Mixed Emotions Hits. Aber nicht nur als Songschreiber, als auch Sänger ist er einsame Klasse. Drafi Deutscher hat zweifelsohne eine der wandelbarsten Stimmen im deutschen Schlagergeschehen. Und das ist auch auf seinem Album Zukunft wieder zu hören. Thema des ziemlich ernsten Albums: Wohin geht die Menschheit, was ist der Sinn unseres Lebens. Da gibt es bombastische Balladen wie "Zukunft" oder "Quo Vadis", da geht die Post ab mit dem "Letzten Zug nach Eden" und beim nachdenklichen "Es muß nicht immer Rock'n'Roll sein", und das eindringlich-dramatische "Sarita" geht einem, trotz aller Sentimentalität, schon ziemlich an die Nieren. Kein einfaches Album zum Nebenbei hören, aber es lohnt sich. --Julia Edenhofer

... weniger

In den vergangenen fünf Jahren beschäftigte sich Peter Maffay vornehmlich mit seinem "Tabaluga"-Projekt. Mit "Laut & leise" zeigt Maffay, dass er noch immer...... mehr

In den vergangenen fünf Jahren beschäftigte sich Peter Maffay vornehmlich mit seinem "Tabaluga"-Projekt. Mit "Laut & leise" zeigt Maffay, dass er noch immer Rockmusiker ist und auch nach drei Jahrzehnten im Musikbusiness nicht an Biss verloren hat. Vor Gefühlen schreckte Peter Maffay in seiner inzwischen mehr als 30 Jahre langen Karriere noch nie zurück. Folgerichtig wählt er mit dem Song "Der Kreis" den denkbar emotionalsten Einstieg in sein neues Doppelalbum. Auf "Laut & leise" zeigt sich Peter Maffay von seinen besten Seiten - als kompromissloser Rocker oder sanfter Balladensänger, der eben nicht schon alles im Leben hinter sich hat, sondern der es noch einmal wissen will. Entsprechend energiegeladen präsentiert er sich in den 18 Songs auf zwei CDs, unter denen man vergeblich nach einem Durchhänger suchen wird. Zusammen mit seiner Band um Gitarrist Carl Carlton, Schlagzeuger Bertram Engel und Bassist Ken Taylor spielte Peter Maffay für jede Hälfte des Doppelalbums neun Songs ein, bei denen ihm Songwriter und Autoren wie Lukas Hilbert, Leslie Mandoki, Pascal Kravetz und Klaus Hirschburger halfen. Das Spektrum der Stimmungen ist dabei erstaunlich groß und reicht von geradlinigen, gesellschaftskritischen Rockern wie "Die Hölle ist hier" über intime Midtempo-Nummern wie "Ja, ich will" bis hin zu dezenten elektronischen Elementen, die Songs wie "Gib die Liebe nicht auf" anreichern. Peter Maffay hat in seiner Karriere schon oft mit starken musikalischen Kontrasten gearbeitet, aber noch nie so konsequent und überzeugend wie auf seinem neuen Album. "Laut & leise" präsentiert von Anfang bis Ende einen Maffay in bestechender Form. Aufwühlende Stücke wie "Halt dich an mir fest" und "Hoch und höher" werden in seinem Gesamtwerk eine besonders exponierte Position einnehmen, das ist jetzt schon klar. Nicht weniger überzeugend klingen auch die von Bertram Engel, Carl Carlton und Franco Parisi geschriebene Uptempo-Nummer "Ich werde dich begleiten" sowie die schwerelose Midtempo-Ballade "Die Antwort" am Ende des zweiten Albums

... weniger

1. Mittendrin 2. Spiegel 3. Geh 4. Vergiss mich nicht 5. Geier 6. Letzte Worte Pt.1 7. Du fehlst hier 8. Letzte Worte Pt.2 9. Nr.9 10. Vergessen (Rockversion)...... mehr

1. Mittendrin 2. Spiegel 3. Geh 4. Vergiss mich nicht 5. Geier 6. Letzte Worte Pt.1 7. Du fehlst hier 8. Letzte Worte Pt.2 9. Nr.9 10. Vergessen (Rockversion) 11. Für immer 12. Symposium 13. Nichts auf dieser Welt 14. Das A und O 15. Gute Reise CD-Beschreibung: Die Band "SINO" veröffentlicht mit "Mit Leib und Seele" ihr erstes Studio-Album, dass komplett im hauseigenen "3.16 Studio", sowie dem "RockHardStudio New York/Salzburg" des befreundeten Lorenzo Antonucci (ehem. "Sworn Enemy" Gitarrist) produziert wurde. Die Platte zeichnet sich durch ihre Vielfältigkeit aus. Von temporeichen Rocknummern, über gefühlvolle Balladen, hin zu schlichten Akustiksongs und Radiotauglichen Pop-/Rocknummern ist für jeden etwas dabei. Die deutschen Texte wirken sehr persönlich und tiefgänging. Wer auf inhaltlich anspruchsvolle, ehrliche und handgemachte, deutschsprachige Rockmusik steht, sollte diese Scheibe definitiv in seiner Plattensammlung haben. Bereits im November 2009 veröffentlichten die Jungs die Maxi-Single "Freigeist", ebenfalls in Eigenregie von Sänger Chris Pfirrmann produziert.

... weniger

Own World - Das Augsburger Quintett erntete mit "Across The Border", seinem Debütalbum, im Sommer des vergangenen Jahres verdientermaßen das Lob der Kritiker...... mehr

Own World - Das Augsburger Quintett erntete mit "Across The Border", seinem Debütalbum, im Sommer des vergangenen Jahres verdientermaßen das Lob der Kritiker und spielte sich mit zahlreichen Live-Konzerten in die Herzen der deutschen Folkpop-Fans. Mit "Own World" kochen die Musiker um Sänger und Gitarrist Shook unter der Regie von Produzent Peter Walsh (Simple Minds, Peter Gabriel, Heaven 17) erneut nach ihrem Erfolgsrezept: Die klassischen Instrumente des Irish Folk - Fiddle, Tin Whistle und Schifferklavier - ergeben in der Kombination mit wohlgeratenen Pop-Melodien den typischen Sound der Band, die vor allem in Balladen wie "Let The Love Begin" und "Even This Night" brilliert. Quelle/Copyright: Entertainment Media Verlag

... weniger

Wenn Chris Lass und sein ausgeflippter Chor "Excited" auf der Bühne abgehen, kann man nicht anders als mitzufeiern: Sie sprühen vor Lebensfreude und...... mehr

Wenn Chris Lass und sein ausgeflippter Chor "Excited" auf der Bühne abgehen, kann man nicht anders als mitzufeiern: Sie sprühen vor Lebensfreude und Begeisterung für den Glauben, so mitreißend und groovy ist ihre Musik. Chris Lass - Komponist, Pianist, Sänger und Chorleiter in Personalunion - bringt neuen Schwung in die deutsche Gospelszene. Die Debüt-CD des Newcomers aus Bremen präsentiert eine geniale Mischung aus stimmgewaltigem Gospel und modernem christlichen Rock & Pop! Aufwändige Bläser-Sätze und R'n'B-Sounds lassen die Wände wackeln, tiefgehende Balladen sorgen für Gänsehaut-Feeling und bezeugen eindrücklich die innige Beziehung des jungen Musikers zu Gott.

... weniger

Zwei Jahre nach "Mount Pleasure", dem letzten Album, präsentiert die Band um Sänger, Gitarrist und Songwriter Anders Olof Wendin ein neues Meisterwerk. Mit...... mehr

Zwei Jahre nach "Mount Pleasure", dem letzten Album, präsentiert die Band um Sänger, Gitarrist und Songwriter Anders Olof Wendin ein neues Meisterwerk. Mit "Real Control" legen Moneybrother ihre bisher ausgereifteste Platte vor. Erneut bewegt sich die Gruppe dabei äußerst agil und erfindungsreich zwischen Reggae-, Soul-, Pop-, Rock- und Punk-Anleihen. Um eine möglichst große Vielschichtigkeit zu garantieren arbeitete Anders Olof Wendin diesmal gleich mit drei Produzenten - Jari Haapalainen, Björn Yttling und Christoffer Roth - zusammen. Im Vergleich zum Vorgängerwerk, mit dem sich die Formation auf Anhieb auf Rang 40 der deutschen Charts platzierte, enthält "Mount Pleasure" noch mehr unwiderstehliche Hymnen, angefangen beim mitreißenden Opener "Born Under A Bad Sign", einem der stärksten Songs des Albums. Nicht weniger gelungen ist allerdings auch das mit einem relaxten Reggaegroove unterlegte "We Die Only Once (And For Such A Long Time)" sowie das mit einer unwiderstehlichen Melodie veredelte "(Never Ever) I've Been Kissed". Moneybrother ist es auf "Mount Pleasure" tatsächlich gelungen sich qualitativ noch weiter zu steigern. Einen schlechten Song wird der Hörer auf dem Album jedenfalls vergeblich suchen. Die Band liefert von todtraurigen, mit Streichersounds angereicherten Balladen wie "Young Faithful Love" und "Showdown" bis hin zu ungestümen Pop-Stücken wie "Not That Old" nur erstklassiges Material ab. Norbert Schiegl Quelle/Copyright: Entertainment Media Verlag

... weniger

1. Mittendrin 2. Spiegel 3. Geh 4. Vergiss mich nicht 5. Geier 6. Letzte Worte Pt.1 7. Du fehlst hier 8. Letzte Worte Pt.2 9. Nr.9 10. Vergessen (Rockversion)...... mehr

1. Mittendrin 2. Spiegel 3. Geh 4. Vergiss mich nicht 5. Geier 6. Letzte Worte Pt.1 7. Du fehlst hier 8. Letzte Worte Pt.2 9. Nr.9 10. Vergessen (Rockversion) 11. Für immer 12. Symposium 13. Nichts auf dieser Welt 14. Das A und O 15. Gute Reise CD-Beschreibung: Die Band "SINO" veröffentlicht mit "Mit Leib und Seele" ihr erstes Studio-Album, dass komplett im hauseigenen "3.16 Studio", sowie dem "RockHardStudio New York/Salzburg" des befreundeten Lorenzo Antonucci (ehem. "Sworn Enemy" Gitarrist) produziert wurde. Die Platte zeichnet sich durch ihre Vielfältigkeit aus. Von temporeichen Rocknummern, über gefühlvolle Balladen, hin zu schlichten Akustiksongs und Radiotauglichen Pop-/Rocknummern ist für jeden etwas dabei. Die deutschen Texte wirken sehr persönlich und tiefgänging. Wer auf inhaltlich anspruchsvolle, ehrliche und handgemachte, deutschsprachige Rockmusik steht, sollte diese Scheibe definitiv in seiner Plattensammlung haben. Bereits im November 2009 veröffentlichten die Jungs die Maxi-Single "Freigeist", ebenfalls in Eigenregie von Sänger Chris Pfirrmann produziert.

... weniger

2008: Peter Maffay und seine Band melden sich eindrucksvoll zurück! Das neue Album "Ewig" ist eine typische Maffay Solo-CD, entstanden aus ganz persönlichen...... mehr

2008: Peter Maffay und seine Band melden sich eindrucksvoll zurück! Das neue Album "Ewig" ist eine typische Maffay Solo-CD, entstanden aus ganz persönlichen Zitaten, gleichsam textlich wie musikalisch. Die Mischung der musikalischen Kontraste wird nicht nicht nur die Fans begeistern - "Ewig" bietet für jeden Liebhaber ehrlicher, handgemachter Musik den passenden Song und einen musikalischen Spannungsbogen, der richtig Lust darauf macht, dieses Album an einem Stück durchzuhören. Auf der einen Seite gibt es harten Rock, schnörkellos, direkt und kraftvoll, auf der anderen Seite melodische Balladen, sensibel, bildhaft und ruhig. Moderne Soundgefüge und Aussagen mit großer Wirkungskraft lassen einen Peter Maffay so lebendig erkennen wie er sich bisher selten gezeigt hat: "Ich glaube, wir liegen mit dem Album richtig. Einige Songs haben Gänsehautfeeling, das ist für mich ein gutes Barometer."

... weniger

Schott Keyboard spielen - Einfach gute Songs- mein schönstes Hobby Dieser Spielband zur beliebten Hobby-Schule für Keyboard enthält 50 Lieder und leichte...... mehr

Schott Keyboard spielen - Einfach gute Songs- mein schönstes Hobby Dieser Spielband zur beliebten Hobby-Schule für Keyboard enthält 50 Lieder und leichte Spielstücke, die jeder kennt und mag. Eine tolle Sammlung von Klassikern aus der Pop- und Rock-Geschichte von 'Rock Around The Clock' über 'We Are The Champions' bis hin zur Power-Ballade von Kelly Clarkson, 'Because Of You' wird durch deutsche Chart-Hits wie 'Irgendwie Irgendwo Irgendwann' (Nena) oder 'Das Beste' von Silbermond abgerundet. Gekonnt arrangiert Uwe Bye unvergessliche Melodien von 'Qué séra, séra' bis 'Memory' aus dem Musical 'Cats'. Diese Lieder machen nicht nur richtig Spaß, sondern sind auch einfach zu spielen - eben einfach gute Songs! Auf der beigefügten Mixed-Mode-CD befinden sich sich alle 50 Titel im praktischen mp3-Format für unterwegs und die schönsten 21 Titel zur Wiedergabe in jedem CD-Player.  ,

... weniger

Im Gegensatz zu früheren Disney-Filmen werden die Songs bei diesem Zeichentrickopus erstmals nicht von den Hauptfiguren, sondern dem Komponisten selbst...... mehr

Im Gegensatz zu früheren Disney-Filmen werden die Songs bei diesem Zeichentrickopus erstmals nicht von den Hauptfiguren, sondern dem Komponisten selbst interpretiert -- und der heißt Phil Collins! Der Ex-Genesis-Musiker, der schon seit den sechziger Jahren afrikanische Musik hört und Rhythmen von dort in sein Schaffen hat einfließen lassen, schrieb dafür fünf neue Lieder: das perkussiv-treibende "Two Worlds", den Gute-Laune-Pop "Son Of Man", die swingende Dschungel-Jam-Session "Trashin' The Camp" (eine Special-Scat-Ausgabe entstand mit der Boygroup N`Sync!), den Uptempo-Track "Strangers Like Me" und die Ballade "You'll Be In My Heart", die 1999 als "meistgespielte Single seit Bestehen des US-Radios" Furore gemacht hat. Erstmals in der Geschichte eines animierten Disney-Films erschienen diese Stücke auch in separat veröffentlichten internationalen "special editions" -- alle vom selben Künstler interpretiert! So gibt es eine eigene Version in französisch, spanisch (lateinamerikanisch und katalanisch), italienisch sowie deutsch. Ob man das gehört haben muß, wie sich Collins in "Zwei Welten", "Krach im Lager" (mit Heike Makatsch), "Fremde wie ich" und "Dir gehört mein Herz" (mit Eva Matthes) radebrechend abmüht, ist eine Geschmacksfrage. Ohnehin ist "PC" ja ein Streitobjekt. Seine Musik wird entweder geliebt oder gehaßt. Tatsache ist jedenfalls, daß der Erfolg seines nach bewährtem Muster gestrickten Mainstream-Pop unstrittig für ihn spricht. Das zweifelsohne kuriose Sammlerstück enthält zusätzlich noch ein Demo-Level vom Tarzan-PC-Spiel, ein Interview mit "PC" und den Kinotrailer. Nicht unerwähnt bleiben sollte: Den natürlich exotischen Score hat Mark Mancina (Twister) verfaßt. --Thomas Hammerl

... weniger

Seit seinem ersten Album "Cuori agitati" zählt Eros Ramazzotti zu den erfolgreichsten italienischen Sängern und Songschreibern. Jetzt meldet er sich am 16....... mehr

Seit seinem ersten Album "Cuori agitati" zählt Eros Ramazzotti zu den erfolgreichsten italienischen Sängern und Songschreibern. Jetzt meldet er sich am 16. November mit seinem neuen Album "NOI" zurück. Auf "NOI" bleibt Eros Ramazzotti seinem Stil treu und präsentiert autobiographische Balladen mit reichlich Soft-Rock Einflüssen. Wie alle seine Alben zuvor wird es auch dieses Album auf Italienisch und auf Spanisch geben. Auf "NOI" (zu Deutsch: "WIR") wird Ramazzotti u.a. von Nicole Scherzinger und Il Volo als Gastsänger unterstützt.

... weniger

Zu den aufregendsten und vielversprechendsten Newcomern der deutschen Rockszene zählt 2009 die Band Eisblume. Das Quintett aus Berlin um Sängerin Ria...... mehr

Zu den aufregendsten und vielversprechendsten Newcomern der deutschen Rockszene zählt 2009 die Band Eisblume. Das Quintett aus Berlin um Sängerin Ria präsentiert nach der Single "Eisblumen", die es unter die Top Fünf schaffte, mit "Unter dem Eis" ein überzeugendes Debütalbum. Rockbands gibt es in Deutschland wie Sand am Meer, aber nur wenige gebieten bereits auf ihrem ersten Album über einen so unverwechselbaren und zeitgemäßen Sound wie Eisblume. Den meist nicht ganz einfach zu meisternden Spagat zwischen fragilen Melodien und rockigen Passagen schafft die Gruppe aus der Hauptstadt auf "Unter dem Eis" vorzüglich. Unter der Regie von Ingo Politz (Valicon) macht Eisblume auf dem ersten Longplayer alles richtig. Die Mischung aus eingängigen, äußerst dynamisch arrangierten Rock-Hymnen wie "Sieben" oder "Land in Sicht" und aufwendig instrumentierten Balladen wie "Überleben" funktioniert erstklassig. Vor allem die ausdrucksstarke Stimme von Sängerin Ria, die immer wieder entscheidende Akzente setzt, verfehlt ihre Wirkung nicht. Zu den schönsten Songs der Platte zählt die mit Streicher- und Pianoklängen verzierte Nummer "Louise", bei der Eisblume alle dramaturgischen Register zieht. Nicht weniger faszinierend kommt auch der bereits als Single erfolgreiche Titel "Eisblumen" rüber, eine kongeniale Coverversion des gleichnamigen Songs von Subway To Sally aus dem Jahr 2005. Norbert Schiegl Quelle/Copyright: Entertainment Media Verlag

... weniger

2008: Peter Maffay und seine Band melden sich eindrucksvoll zurück! Das neue Album "Ewig" ist eine typische Maffay Solo-CD, entstanden aus ganz persönlichen...... mehr

2008: Peter Maffay und seine Band melden sich eindrucksvoll zurück! Das neue Album "Ewig" ist eine typische Maffay Solo-CD, entstanden aus ganz persönlichen Zitaten, gleichsam textlich wie musikalisch. Die Mischung der musikalischen Kontraste wird nicht nicht nur die Fans begeistern - "Ewig" bietet für jeden Liebhaber ehrlicher, handgemachter Musik den passenden Song und einen musikalischen Spannungsbogen, der richtig Lust darauf macht, dieses Album an einem Stück durchzuhören. Auf der einen Seite gibt es harten Rock, schnörkellos, direkt und kraftvoll, auf der anderen Seite melodische Balladen, sensibel, bildhaft und ruhig. Moderne Soundgefüge und Aussagen mit großer Wirkungskraft lassen einen Peter Maffay so lebendig erkennen wie er sich bisher selten gezeigt hat: "Ich glaube, wir liegen mit dem Album richtig. Einige Songs haben Gänsehautfeeling, das ist für mich ein gutes Barometer."

... weniger

Element of Crime - Meister der poetischen Rock-Balladen Berlin (gil) - Seit dem Album "Damals hinter dem Mond" (1991) schreibt Sven Regener...... mehr

Element of Crime - Meister der poetischen Rock-Balladen Berlin (gil) - Seit dem Album "Damals hinter dem Mond" (1991) schreibt Sven Regener deutsche Texte. Seit "Weißes Papier" (1993) und "An einem Sonntag im April" (1994) nimmt er mit Element Of Crime eine Ausnahmestellung ein. Mit "Die schönen Rosen", dem insgesamt neunten Album, präsentiert das Quartett aus Berlin abermals ein intensives Meisterwerk. Wenn Sänger Sven Regener auf der Bühne steht und singt, wirkt er in sich gekehrt und äußerst konzentriert. Seine spärlichen Bewegungen beschränken sich aufs Minimum, seine Hand streichelt den Mikrofonständer oder sie zupft Begleitakkorde auf der Gitarre. Wie Regeners Live-Auftritt, so auch die Musik von Element Of Crime: auf den Punkt, minimalistisch karg, kein Gramm zuviel tonale Schlacke - aber gerade deswegen umso packender und aussagekräftiger. Juliette Greco kommt auf der Bühne mit ähnlich karger Gestik aus wie Regener und seine Mitstreiter, Jakob Friderichs (Gitarre), Christian Hartja (Baß) und Richard Pappik (Schlagzeug, Percussion) - und in ihrer oft nachdenklich-melancholischen Bohémien-Stimmung haben die Songs von Element Of Crime mehr mit den Chansons der Greco gemein als man vielleicht vermutet. Keine andere deutsche Band versteht es dermaßen stimmig, Rock-Chansons mit deutschen Texten zu schreiben. Doch deren Wurzeln liegen freilich weniger im Quartier Latin als in der versteckten Poesie der modernen Metropolen: Da läßt Leonard Cohen im Opener "Nur so" grüßen, der Titelsong erinnert per herbem Gitarrenspiel und spröder Grundstimmung an Velvet Underground, und Tom Waits lugt in den Cabaret-Gesten von "Nichts mehr wie es war" zusammen mit Gevatter Brecht aus den Kulissen. Manche Passagen auf diesem Album klingen so, als hätte man ihnen ursprünglich ein sattes Bläser-Arrangement verschrieben, dann aber doch darauf verzichtet. Macht aber nichts, denn die schrägen Bläser gab's ja schon auf "An einem Sonntag im April" (1994), dem letzten Album. Jetzt sorgen mal ein Akkordeon, mal die dezente Hammond-Orgel

... weniger

Der Schauspieler Axel Prahl betätigt sich mit BuschFunk nun auch als Songschreiber und Sänger. Das unabhängige Unternehmen bringt das musikalische Debütalbum...... mehr

Der Schauspieler Axel Prahl betätigt sich mit BuschFunk nun auch als Songschreiber und Sänger. Das unabhängige Unternehmen bringt das musikalische Debütalbum des 51-Jährigen mit dem Titel "Blick aufs Mehr" am 4. November in den Handel. Doch die Musik ist nichts Neues für Prahl, sondern laut BuschFunk ein "sträflich vernachlässigter Bestandteil" seines Lebens: Mit acht Jahren erhielt er von den Eltern seine erste Gitarre aus dem Quelle-Katalog. Später versuchte er sich im Musikstudium auf Lehramt in Kiel. Dieses brach er allerdings bald ab, um sein Glück als Straßenmusiker in Spanien zu versuchen. Mit Unterstützung seines Ensembles Das Inselorchester übt sich Prahl laut Label nun in "einer gekonnten Melange musikalischer Stilmittel", die von minimalistischen Balladen oder Klezmeranklängen bis hin zu großen Orchesterarrangements reicht. Die Musiker seines Inselorchesters sind keine Unbekannten in der deutschen Rock-, Jazz-und Klassikszene. So lässt sich Prahl von Danny Dziuk begleiten, der bereits für Stoppok und Annett Louisan arbeitete. Auch das Babelsberger Filmorchester unterstützt den Debütanten. "Vieles, was die Filmkritik an ihm schätzt, und noch mehr, was das Publikum an ihm liebt, findet man in seinen Liedern wieder", heißt es aus dem Hause BuschFunk. Die Songs stellt Axel Prahl, der als Kommissar Frank Thiel im Münsteraner "Tatort" im Duett mit Jan Josef Liefers zumeist Zuschauerzahlen in zweistelliger Millionenhöhe erreicht, 2012 auch live vor, erste Konzerttermine sind bereits gebucht. Christian Schober Quelle/Copyright: Entertainment Media Verlag

... weniger

2011 kann er sein 50-jähriges Bühnenjubiläum feiern; dann zählt er 67 Lenze. Achim Reichel hat eine lange Reise hinter sich, deren einzelne Stationen man in...... mehr

2011 kann er sein 50-jähriges Bühnenjubiläum feiern; dann zählt er 67 Lenze. Achim Reichel hat eine lange Reise hinter sich, deren einzelne Stationen man in Rocklexika oder im Internet nachlesen kann. Und wenn einer eine Reise macht, dann kann er was erzählen. Bei Reichel trifft der alte Spruch auf jeden Fall zu, hier ist der Beweis. Denn diese Doppel-CD ist eine Kreuzung aus Hörbuch und Livealbum. Aufgenommen an den beiden letzten Abenden seiner Tournee im November 2009 enthalten die beiden Teile neben viel Musik auch erzählte Erinnerungen des Hamburgers - man könnte auch sagen: Reiseberichte von Stationen eines außergewöhnlichen Lebens. Wer sich für die erzählte Zeitreise auf CD 1 die Zeit zum Zuhören nimmt, wird von Reichels sonorer Stimme mit Hamburger Zungenschlag bestens unterhalten und bekommt zwischendurch einen Schnelldurchlauf seiner musikalischen Entwicklung serviert, von den Rock'n'Roll-Bezügen wie in "Sie hieß Mary Ann" ("Sixteen Tons") über Rattles-Repertoire wie "Come On And Sing" und den Wonderland-Klassiker "Moscow" bis hin zu "Volxliedern" und anderen Eigenkompositionen. Die zweite CD demonstriert mit 15 Tracks, wovon Reichel auf der ersten Disc launig und unterhaltsam erzählte und was seine Einzigartigkeit ausmacht: dass er als Künstler seine verschiedenen musikalischen Prägungen zu einer eigenen Ausdrucksform verarbeitet. So gehen bei Achim Reichel Rock'n'Roll, Blues, deutsche Volkslieder und Balladen mit Texten deutscher Dichter eine neue, spannende Verbindung ein. Das Resümee aus fünf Jahrzehnten derartiger Entwicklung klingt in diesem feinen Livemitschnitt, bei dem Berry Sarluis (Akkordeon, Keyboards) und Pete Sage (Geige, Mandoline, Gitarre, Bass, Perkussion) den Sänger und Gitarristen Reichel nuancenreich unterstützen, hervorragend und taufrisch. Für die separat erhältliche DVD-Version hat Regisseur Rudi Dolezal das Programm in Bildern festgehalten. Manfred Gillig-Degrave Quelle/Copyright: Entertainment Media Verlag

... weniger

Im Gegensatz zu früheren Disney-Filmen werden die Songs bei diesem Zeichentrickopus erstmals nicht von den Hauptfiguren, sondern dem Komponisten selbst...... mehr

Im Gegensatz zu früheren Disney-Filmen werden die Songs bei diesem Zeichentrickopus erstmals nicht von den Hauptfiguren, sondern dem Komponisten selbst interpretiert -- und der heißt Phil Collins! Der Ex-Genesis-Musiker, der schon seit den sechziger Jahren afrikanische Musik hört und Rhythmen von dort in sein Schaffen hat einfließen lassen, schrieb dafür fünf neue Lieder: das perkussiv-treibende "Two Worlds", den Gute-Laune-Pop "Son Of Man", die swingende Dschungel-Jam-Session "Trashin' The Camp" (eine Special-Scat-Ausgabe entstand mit der Boygroup N`Sync!), den Uptempo-Track "Strangers Like Me" und die Ballade "You'll Be In My Heart", die 1999 als "meistgespielte Single seit Bestehen des US-Radios" Furore gemacht hat. Erstmals in der Geschichte eines animierten Disney-Films erschienen diese Stücke auch in separat veröffentlichten internationalen "special editions" -- alle vom selben Künstler interpretiert! So gibt es eine eigene Version in französisch, spanisch (lateinamerikanisch und katalanisch), italienisch sowie deutsch. Ob man das gehört haben muß, wie sich Collins in "Zwei Welten", "Krach im Lager" (mit Heike Makatsch), "Fremde wie ich" und "Dir gehört mein Herz" (mit Eva Matthes) radebrechend abmüht, ist eine Geschmacksfrage. Ohnehin ist "PC" ja ein Streitobjekt. Seine Musik wird entweder geliebt oder gehaßt. Tatsache ist jedenfalls, daß der Erfolg seines nach bewährtem Muster gestrickten Mainstream-Pop unstrittig für ihn spricht. Das zweifelsohne kuriose Sammlerstück enthält zusätzlich noch ein Demo-Level vom Tarzan-PC-Spiel, ein Interview mit "PC" und den Kinotrailer. Nicht unerwähnt bleiben sollte: Den natürlich exotischen Score hat Mark Mancina (Twister) verfaßt. --Thomas Hammerl

... weniger